【守望家園】

　　作者：韓亞嵚（單位：山西大學(xué)音樂學(xué)院）

　　優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的根、中華文化的魂。保護(hù)、傳承、弘揚，是傳統(tǒng)文化工作中不可或缺的環(huán)節(jié)。戲曲作為傳統(tǒng)文化中的一大類，亦是如此。山西是戲曲大省，將種類眾多的傳統(tǒng)戲曲保護(hù)好、傳承好、發(fā)揚光大，這既是時代賦予的使命和要求，又是行業(yè)發(fā)展的責(zé)任和義務(wù)。

　　山西被稱為“戲曲的海洋”。2016年全國戲曲普查數(shù)據(jù)顯示，山西現(xiàn)存劇種38個，位居全國首位。但必須正視的是，全國范圍內(nèi)的傳統(tǒng)戲曲都日漸勢衰，曾經(jīng)的輝煌已風(fēng)光不再。山西同樣面臨窘境：大多數(shù)劇種發(fā)展遭遇瓶頸，有的小劇種甚至陷入危機，逐漸淡出人們的視野，瀕臨失傳。

　　曾幾何時，白紙為窗、借光亮影的皮腔戲豐盈著山西孝義百姓的生活。時光流轉(zhuǎn)，古老的皮腔戲已失去往日的風(fēng)采。近30年間，孝義皮腔戲的演出越來越少，有時只能在一場大戲里演出一個或幾個片段。隨著戲份減少，皮腔戲演出者也所剩無幾。這并非個案。山西大同耍孩兒劇團(tuán)的年輕人月收入僅幾百元，難以解決生存問題，很多人因此離開劇團(tuán)另謀生路。被譽為“呂梁山上一枝花”的臨縣道情，也有類似的困擾，年輕人不愿意學(xué)，老藝人逐漸離世，青黃不接的情況顯著，整個劇種靠四十歲以上的藝人苦苦支撐。

　　一個戲曲劇種衰敗沒落，并非只有其獨特的音樂旋律和唱腔唱法無人傳承，而是與之相關(guān)的產(chǎn)業(yè)也會隨之衰落。例如山西孝義皮腔戲，目前不僅演職人員流失嚴(yán)重，就連制作其主要伴奏樂器月琴的手藝人都很難尋覓；表演中使用的皮影，其制作技藝也出現(xiàn)斷檔。

　　沒人演、沒人傳、沒人看，缺精品、缺名角、缺市場，是山西大多數(shù)戲曲劇種的現(xiàn)狀。這些曾經(jīng)活躍在民間，滋養(yǎng)過一方土地和百姓的文化，正在逐漸被人遺忘。若還不加緊搶救，這一個個獨具特征的地方文化，用不了多久就會遠(yuǎn)離現(xiàn)實生活，走出人們的視野，最終成為史料里的記載、博物館里的標(biāo)本、文人筆下的鄉(xiāng)愁。

　　近些年，山西各界也在奔走疾呼，苦苦追尋山西戲曲的創(chuàng)新之路，對于如何挖掘其潛力，延續(xù)其藝術(shù)生命力，更好地適應(yīng)現(xiàn)代的傳播特點和受眾需求，進(jìn)行了一次次艱難探索和嘗試。

　　一分耕耘一分收獲，一些現(xiàn)代改編和新創(chuàng)作的劇目又重新走進(jìn)了舞臺中央，成為人民群眾熱議的話題。新編晉劇《傅山進(jìn)京》自2007年首演以來，以其深刻的思想和精美的制作，取得一系列驕人成績，觀眾好評如潮，至今熱度不減，已經(jīng)連續(xù)演出600余場。有的劇目演出時甚至出現(xiàn)“一票難求”的局面。這種種變化，正是得益于山西戲曲與時俱進(jìn)，走上了一條符合時代要求的正確道路。

　　山西戲劇這些年的探索與成功，筆者認(rèn)為主要歸功于堅持了以下三點：

　　第一是堅持傳承弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。山西戲曲活躍在三晉廣袤黃土高原上，底蘊深厚、歷史悠久、種類繁多。之所以能夠一代代傳承發(fā)展到今天，是因其所演出的劇目題材內(nèi)容能夠適應(yīng)歷史的發(fā)展，符合各階層民眾的審美理想和欣賞情趣，故而深得廣大民眾的喜愛。

　　常演不衰的蒲劇《竇娥冤》《趙氏孤兒》等代表性劇目，表現(xiàn)的是善良戰(zhàn)勝邪惡的人間正道，頌揚的是舍己為國的忠良愛國之情；以慷慨激昂塞外風(fēng)格著稱的北路梆子，多演出表現(xiàn)忠奸斗爭，歌頌忠臣義士為主題特征的傳統(tǒng)劇目，其中著名的《金水橋》《血手印》等代表劇目，已成為有別于其他劇種、惟北路梆子所獨有和擅長的演出劇目；上黨梆子《三關(guān)排宴》《佘賽花》《雁門關(guān)》等楊家戲、岳家戲，展現(xiàn)了百姓對勇敢抵御外敵侵略、守護(hù)家園英雄氣概的無限崇尚之情，體現(xiàn)出濃濃的家國情懷。

　　晉劇《打金枝》被譽為“晉劇皇冠上的明珠”，這部家喻戶曉的經(jīng)典作品之所以成為久演不衰的經(jīng)典，并被全國很多地方劇種移植演出，就是因為它符合民眾的質(zhì)樸心理，反映出廣大民眾渴望人間平等、尋求家和萬事興的樸素心態(tài)。

　　新編廉政題材古裝戲“天下第一廉吏”《于成龍》《包公賠情》等劇目不僅歷史故事講得精彩，而且“心系百姓、清正廉潔”的主題也頗具現(xiàn)實意義。

　　第二是創(chuàng)作符合了時代要求。地方戲曲在本土創(chuàng)作、本土演出、保留唱腔特色和藝術(shù)特色的同時，如何引入時代話題，挖掘時代內(nèi)涵，對保持劇種生命力至關(guān)重要。

　　在這方面，山西現(xiàn)代戲、新編歷史劇積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗，在反映時代生活、塑造先進(jìn)人物形象和藝術(shù)探索方面都有了新的突破。

　　新編紅色晉劇《戰(zhàn)地黃花》通過挖掘晉中地區(qū)紅色文化資源，歌頌了戰(zhàn)地記者在抗戰(zhàn)時期為黨、為國、為民勇于犧牲的精神，讓現(xiàn)場觀眾感受到了在血與火的淬煉中，中國共產(chǎn)黨人的革命意志和家國情懷，感受到了老一輩新聞工作者的錚錚鐵骨和民族氣節(jié)；左權(quán)花戲歌舞劇《太行奶娘》演繹了抗戰(zhàn)時期不惜犧牲一切養(yǎng)育八路軍后代的“太行奶娘”的感人形象，謳歌了抗戰(zhàn)年代的軍民魚水深情，是一部弘揚太行精神、傳播正能量的精品力作，更是一堂生動的黨史教育課。

　　以抗擊新冠肺炎疫情為題材的晉劇現(xiàn)代戲《全家福》，以晉中某村莊的疫情防控工作為縮影，表現(xiàn)了在抗擊疫情這個沒有硝煙的戰(zhàn)場上，廣大黨員堅持黨性原則、以身作則、沖鋒在前、無私奉獻(xiàn)、舍小家為大家的寶貴精神，展現(xiàn)出各級基層黨組織所發(fā)揮的戰(zhàn)斗力和先鋒模范作用。

　　第三是創(chuàng)作堅持從群眾中來到群眾中去。人民群眾作為“劇中人”“劇作者”最能感受當(dāng)下社會變化，劇目創(chuàng)作一定要、也必須要反映時代要求和人民心聲。

　　新編大型晉劇現(xiàn)代戲《暖冬》《圪梁梁上》等，聚焦時代主題，講述脫貧故事。主創(chuàng)人員為了把劇目演真、演活，深入扶貧攻堅一線體驗生活，在脫貧攻堅的火熱生活中挖掘感人故事和典型人物，以真人真事為基礎(chǔ)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，集中展現(xiàn)了扶貧干部帶領(lǐng)人民群眾脫貧致富的歷程和經(jīng)歷，打造出了具有時代性和地域特色的優(yōu)秀劇目。

　　從生活中汲取營養(yǎng)，以小切口反映大主題、高立意，將宏大主題隱藏在撥人心弦的細(xì)節(jié)、感人至深的故事背后，在淺近質(zhì)樸、娓娓道來中實現(xiàn)共鳴共情，這樣的作品能夠直抵人心，自然會贏得市場、受到人民群眾的歡迎。

　　對于山西戲曲來說，要在堅持地域特色和藝術(shù)特點的同時，通過改編傳統(tǒng)戲、新編歷史戲和創(chuàng)作現(xiàn)代戲，打造一批具有時代精神的精品力作、代表性劇目，同時培養(yǎng)一批創(chuàng)作、表演的領(lǐng)軍人物，特別是要加大力度，利用各類新媒體平臺，以進(jìn)社區(qū)、進(jìn)課堂等形式，吸引更多年輕人走近戲曲、愛上戲曲，進(jìn)而參與傳統(tǒng)戲曲的傳承發(fā)展。另外，山西擁有全國現(xiàn)存最早、數(shù)量最多的古戲臺，要進(jìn)一步推進(jìn)文旅融合，以“鑲嵌式”“活態(tài)式”展演，增加傳統(tǒng)戲曲的體驗性、互動性、娛樂性和觀賞性。山西傳統(tǒng)戲曲，以唱新聲獲新生，任重道遠(yuǎn)。