作者：思齊

　　舞臺藝術(shù)的重要展現(xiàn)平臺是劇場。舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的專業(yè)化，細分出了編劇、作曲、導演、表演、燈光、音響、服裝、化妝、道具等多個門類，每個門類在不斷提升各自精細度的同時，也在不斷加深彼此的關(guān)聯(lián)度，共同形成了一套系統(tǒng)的劇場思維。長期以來，“舞臺藝術(shù)”與“劇場藝術(shù)”幾乎成為一對同義詞。

　　然而，從發(fā)展規(guī)律看，藝術(shù)創(chuàng)作萌芽于日常生活。舞臺藝術(shù)創(chuàng)作不是一開始就有“登臺”的說法，劇場的形成與發(fā)展，雖然是舞臺藝術(shù)創(chuàng)作走向?qū)I(yè)化的重要標志，但也只是舞臺藝術(shù)發(fā)展歷程中一個重要階段的主要載體?；趧隹臻g形成的劇場思維，不能看作是舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)屬性，劇場思維伴隨舞臺藝術(shù)發(fā)展而生，也要隨舞臺藝術(shù)發(fā)展而變。

　　服務人民是一切舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的出發(fā)點與落腳點。人民在哪里，舞臺藝術(shù)就應該在哪里。目前，中國網(wǎng)民規(guī)模達到10.32億，互聯(lián)網(wǎng)極大地改變了中國人的信息獲取路徑與審美欣賞習慣，這一變化要求舞臺藝術(shù)創(chuàng)作主動突破原有的劇場思維。

　　萬物互聯(lián)是互聯(lián)網(wǎng)時代的顯著特征，科技進步是推動萬物互聯(lián)的技術(shù)支撐。舞臺藝術(shù)創(chuàng)作借助科技的翅膀，既可以豐富舞臺表現(xiàn)形式，又能激發(fā)出更多奇思妙想，催生出新的藝術(shù)樣態(tài)，實現(xiàn)跟不同藝術(shù)形式的跨界融合。

　　一是舞臺藝術(shù)與影視在劇場內(nèi)融合。為了突破固定的舞臺場地與觀演距離帶來的視聽覺感受局限，舞臺藝術(shù)創(chuàng)作開始越來越多地將影視呈現(xiàn)方式引入場內(nèi)。在慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年文藝演出《偉大征程》上，主創(chuàng)團隊在國家體育場1萬平方米的主表演區(qū)內(nèi)，動用了近8000名演員，藝術(shù)地再現(xiàn)了中國共產(chǎn)黨的百年光榮歷程。為了在這個龐大視覺域內(nèi)細膩地塑造出豐富的藝術(shù)形象，主創(chuàng)團隊通過即時拍攝、瞬間剪輯、“5G+4K”超高清視頻實時投屏的方法，將場內(nèi)戲劇演員的表演同步投放到長174米、高29.5米、總面積5133平方米的LED主屏幕上，實現(xiàn)了恢宏氣勢與細節(jié)刻畫的同場域存在，極大地增強了舞臺演出的感染力。

　　二是舞臺藝術(shù)借助技術(shù)進行網(wǎng)絡傳播。一段時間以來，受版權(quán)保護、收益轉(zhuǎn)化、技術(shù)條件等因素制約，舞臺藝術(shù)并沒有形成大規(guī)模的網(wǎng)絡傳播態(tài)勢。新冠肺炎疫情暴發(fā)后，線下演出受到明顯沖擊，倒逼院團謀求線上發(fā)展。可喜的是，一些院團管理者和藝術(shù)創(chuàng)作者深刻認識到，疫情終會結(jié)束，舞臺藝術(shù)的互聯(lián)網(wǎng)傳播卻不會停止。以互聯(lián)網(wǎng)為代表的未來，已經(jīng)呼嘯而來。誰能更迅速、更靈活地運用互聯(lián)網(wǎng)思維、運營方式、技術(shù)手段，誰就能更主動、更長遠地把握住時代發(fā)展的方向。網(wǎng)絡傳播不僅是一場傳播領(lǐng)域的革命，更是一場影響舞臺藝術(shù)創(chuàng)作全域的革新。在復合型人才資源、網(wǎng)絡技術(shù)前沿領(lǐng)域發(fā)現(xiàn)制高點、下好先手棋，將為院團長足發(fā)展注入強大動力。比如，位于北京東單的國話先鋒劇場正在進行一場“智慧改造”，中國國家話劇院聯(lián)合中國聯(lián)通、華為公司，將劇場與5G、大數(shù)據(jù)、云計算、人工智能、高新視頻等新技術(shù)深度融合，讓觀眾在家中就能欣賞到8K超高清電視直播的話劇演出，還可以選擇不同的觀看視角，觸屏放大觀賞畫面，帶上VR眼鏡在虛擬劇院里沉浸式觀看表演。

　　三是舞臺藝術(shù)與電視/網(wǎng)絡節(jié)目融合。舞臺藝術(shù)在博采眾長、豐富本體的同時，也開始融入電視節(jié)目、網(wǎng)絡綜藝，通過多樣化的傳播形式講好中國故事?！秶覍毑亍贰豆适吕锏闹袊贰兜浼锏闹袊啡龣n央視文化類節(jié)目，將舞臺表演與人物訪談、影像剪輯等多種形式融為一體，在舞臺表演區(qū)域采取“1+N”多舞臺、多時空并行等樣式，融入話劇、音樂、舞蹈等舞臺表演形式，生動立體地展現(xiàn)出蘊藏于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的歷史精華、涌動在中國革命紅色血脈里的英雄精神，為社會主義建設時期的先進楷模樹碑立傳，為奮進拼搏新時代的同路人加油助威。河南衛(wèi)視的“奇妙游”系列節(jié)目，帶觀眾回到七夕、端午、重陽等傳統(tǒng)節(jié)日的古時場景，用“游園”的方式串聯(lián)起一個個既有傳統(tǒng)意蘊、又富于時尚表達的舞蹈音樂作品。B站與河南衛(wèi)視聯(lián)合推出《舞千年》，以“綜藝時間、影視流程”為制作標準，通過高超的舞技與唯美的拍攝，不但加深了觀眾對舞蹈本體的認識，更在潛移默化間增強了觀眾的文化自信。

　　舞臺藝術(shù)創(chuàng)作要跳出劇場思維，不是理論層面的命題，而是來自實踐發(fā)展的總結(jié)。一方面，劇場獨特的沉浸氛圍、審美享受與社交功能，為舞臺藝術(shù)帶來不可替代的劇場魅力，劇場內(nèi)的舞臺藝術(shù)會吸收更多更新的表現(xiàn)手段，滿足觀眾不斷變化的審美需求；另一方面，舞臺藝術(shù)將走向熒幕、走上網(wǎng)絡，以開放融合的姿態(tài)展現(xiàn)豐富多元的樣貌。未來，舞臺藝術(shù)作品也許不需要觀眾到劇場現(xiàn)場觀看，而通過視聽傳輸設備呈現(xiàn)在觀眾面前。這就要求舞臺藝術(shù)從文本創(chuàng)作、音樂創(chuàng)作到表導演、服化道在內(nèi)的一系列環(huán)節(jié)，根據(jù)新的傳播環(huán)境和傳播要求進行調(diào)整匹配。所有這些都對舞臺藝術(shù)創(chuàng)作提出了更高要求。

　　《光明日報》（ 2022年03月02日 13版）